Kate Moss and Naomi Campbell back on the catwalk for Fendi


Virginia Woolf, Bella Hadid and Kim Jones walk into a room. This is the vibe Kim Jones brought with his highly anticipated debut for Fendi. After a year in which fashion has not unfairly taken the place of the last wheel of the carriage, the imagination of the new artistic director of the Italian house gives us something to get excited about again.

After leading Dior Men for three years and completing his tenure at Louis Vuitton, Jones took his transition from men’s to women’s fashion seriously. With direct references to Woolf’s Orlando, Jones’ clothes blur the boundaries of gender. This is the famous novel, in which the protagonist changes in the middle of the story from male to female in a mysterious way.

Jones’ ten-minute performance was a dizzying succession of gowns and costumes, book-shaped bags and quotes from the novel embroidered onto accessories, with shades of grey, silver, black and white dominating. Since his goal was to design a collection in contrast to the times we live in, the slow and relaxed walking of the models was wonderfully symbolic.

A recurring pattern, inspired by the marbled books that Woolf published with her husband Leonard Woolf, for the Hogarth Press, was prevalent in the last appearances. Notably, Fendi is also presenting a unique exhibition of rare Woolf books and manuscripts to accompany Jones’ clothing collection.

The show’s impressive cast walked through an intricate, glass maze, with Naomi Campbell, Kate Moss, Christy Turlington and Bella Hadid sharing the stage in a historic reunion of the legendary models. The show was closed by actress Demi Moore, a personal friend of Jones, as well as Leonetta Fendi and Delfina Delettrez, daughters of Silvia Venturini Fendi.

To further emphasize the importance of fashion and in particular its inherent androgynous fluidity, the performance culminated with a few lines from Woolf’s biographical novel: ‘Little things as they seem, clothes have, they say, a more important task than keeping us warm. They change our view of the world and the world’s view of us.”

ΑΦΗΣΤΕ ΜΙΑ ΑΠΑΝΤΗΣΗ

εισάγετε το σχόλιό σας!
παρακαλώ εισάγετε το όνομά σας εδώ

Discover

Latest

Αναβάθμισε τον τιμοκατάλογό σου

Πώς να τον μετατρέψεις από λίστα τιμών σε εργαλείο πωλήσεων Ο περισσότερος κόσμος φτιάχνει έναν τιμοκατάλογο για να… “λέει πόσο κάνει τι”. Αλλά ο έξυπνος επαγγελματίας τον φτιάχνει για να πουλάει.

10 λόγοι για να επιλέξεις την κομμωτική ως τρόπο ζωής, όχι απλώς δουλειά

Γιατί η κομμωτική είναι το πιο υποτιμημένο αλλά σίγουρο επάγγελμα του μέλλοντος Η κοινωνία προωθεί την πανεπιστημιακή καριέρα ως τον μοναδικό δρόμο για ένα επιτυχημένο επαγγελματικό μέλλον. Ωστόσο, ένας κλάδος συνεχίζει να αποδεικνύει την αξία του σε κάθε εποχή, μέσα από κάθε κρίση: η κομμωτική. Και όμως, ελάχιστοι την αξιολογούν με την προσοχή που της αξίζει.

Γιατί η μόδα δεν υπάρχει χωρίς κομμωτική

Γιατί η μόδα δεν υπάρχει χωρίς κομμωτική Η μόδα προβάλλει τα ρούχα. Η κομμωτική προβάλλει το συναίσθημα. Η εικόνα ενός μοντέλου χωρίς ολοκληρωμένο χτένισμα είναι σαν πίνακας χωρίς τελειωμένο πρόσωπο. Η μόδα χωρίς την κομμωτική είναι γυμνή — όχι από ύφασμα, αλλά από δύναμη.

Ελληνική Αρχαιότητα: Η Αισθητική του Κόσμου μέσα από την Κόμη

Η κομμωτική στην Αρχαία Ελλάδα δεν ήταν απλώς μια μορφή καθημερινής περιποίησης. Ήταν η έκφραση μιας ολόκληρης φιλοσοφίας. Οι αρχαίοι Έλληνες προσέγγιζαν την κόμη με βαθύ σεβασμό, καθώς τη θεωρούσαν φορέα του εσωτερικού κόσμου. Ομορφιά, συμμετρία, τάξη και μέτρο ήταν τα βασικά αισθητικά ιδεώδη που αποτυπώνονταν και στα μαλλιά τους.

Τα Μαλλιά στην Αρχαία Αίγυπτο: Ιερότητα, Σύμβολα και Στυλ

Η ιστορία των μαλλιών στην Αρχαία Αίγυπτο ... ξεκινά με κάτι πολύ περισσότερο από την απλή ανάγκη για περιποίηση. Οι Αιγύπτιοι αντιμετώπιζαν τα μαλλιά ως ένα ιερό στοιχείο του σώματος, συνδεδεμένο με τη θρησκεία, την κοινωνική θέση και την κοσμοαντίληψή τους. Από τα ξυρισμένα κεφάλια των ιερέων μέχρι τις πολυτελείς περούκες των ευγενών, κάθε στιλιστική επιλογή αντικατόπτριζε βαθύτερα νοήματα.